MIDI 设备
-
手机户外人声录音:告别环境噪音,捕获纯粹之声——设备、应用与技巧全攻略!
嘿,朋友们!有没有过这种冲动?灵感突然迸发,想在街角、公园甚至山顶,就着那份独特氛围,把你的歌声、旁白或者某个旋律瞬间记录下来。但拿起手机一录,却发现风声、车声、人声,各种噪音瞬间把你的“艺术”淹没?别沮丧!我懂那种无奈。今天,就让我们来聊聊,如何用你手上的那部小巧玲珑的手机,在户外也能录出令人惊喜的人声!这可不是随便按下录音键那么简单,里头学问可不少,但只要掌握了,你的手机立马变身“移动录音棚”! 为什么选择手机户外录音?便捷是王道! 说实话,专业录音棚的设备当然顶尖,但谁能扛着一堆设备跑到户外呢?手机的便携性是无与伦比的。它几乎人手一部,操作直观,连接...
-
从卧室到舞台?音乐制作人的进阶之路,没你想的那么简单!
从卧室到舞台?音乐制作人的进阶之路,没你想的那么简单! 嘿,朋友们!有没有想过,你敲击键盘、摆弄合成器,在卧室里捣鼓出的那些动听旋律,有一天也能响彻Livehouse,甚至更大的舞台?成为一名真正的音乐制作人,是多少人的梦想啊!但梦想照进现实,总会遇到各种各样的挑战,今天咱们就来聊聊,从卧室音乐人到专业制作人,这中间到底隔着多少座山,多少条河。 第一座山:技术!技术!还是技术! 别觉得会用DAW软件,就能称自己是制作人了。软件只是工具,真正的核心在于你对音乐的理解,对声音的掌控。和声、配器、混音、母带... ...
-
Max for Live:驯服随机性,制造电子音乐的“意料之外”
嘿,各位制作人朋友们! 你们是不是也曾为了打破电子音乐里那些“意料之中”的套路,引入一些“惊喜”而绞尽脑汁?特别是当我厌倦了线性思维的编曲,总想让音乐里多点活泼的、不可预测的元素,但又不想让它变成一锅乱炖。手动调整海量参数确实让人疲惫,而 Max for Live(M4L)对我来说,简直就是实现“智能编曲助手”的利器。 我太理解那种用 random 对象生成音符,结果却各种跑调,听起来不和谐的抓狂感了。纯粹的随机确实很难听,因为音乐的魅力往往在于“受控的随机性”——在一定规则下的自由发挥。今天,我就来分享一些我用 Max for Li...
-
如何“破坏”AI旋律,将它变成你专属的音色素材?
最近看到有朋友在尝试AI生成旋律时,遇到了一个很有趣、也挺普遍的问题:AI给出的“成品”完成度太高,反而让人觉得缺乏了自己动手的乐趣和挑战性。那种感觉,就像是直接拿来一个精美的雕塑,而不是一块等待你雕琢的璞玉。你想要的不是成品,而是纯粹、可塑的音色素材,对吧? 确实,AI在生成“好听”的旋律方面已经非常强大,但“好听”往往意味着符合某种模式和规范,而创造力有时候恰恰需要打破这些。所以,今天我们就来聊聊如何巧妙地“破坏”这些AI旋律,把它们从“成品”变成我们独一无二的音色DNA。这不仅是技术,更是一种思维。 第一步:拆解MIDI层——化整为零的艺术 ...
-
初学者必备:盘点适合音乐爱好者的音视频接口品牌
初学者在接触音乐制作时,往往会遇到选择合适的音视频接口的问题。以下是一些适合初学者的音视频接口品牌,它们在易用性、性价比和功能上都有很好的表现。 1. Behringer X-Touch系列 Behringer是知名的音频设备制造商,其X-Touch系列控制台非常适合初学者。它们具有直观的界面、内置的音效和效果,以及与其他Behringer设备的兼容性。X-Touch系列控制台可以满足初学者在音乐制作中的基本需求。 2. Novation Launchkey系列 Novation的Launchkey系列键盘控制器以其出色的触...
-
除了 Max for Live,在 Ableton Live 中打造独一无二的音频效果与乐器还有哪些秘籍?
嘿,朋友们!每次聊到 Ableton Live 里的自定义乐器和效果,大家第一个想到的多半是 Max for Live 那些天马行空的 Patch。但你知道吗?其实不用 Max for Live,Live 本身就藏着巨大的潜力,足以让你创造出独一无二、充满个性的音色和处理链。这就像是给了你一堆顶级乐高积木,你完全可以不依赖额外的模具,只靠自己的巧思,拼搭出令人惊叹的城堡。作为一名在 Live 里摸爬滚打多年的“老兵”,我今天要跟你好好聊聊,那些不为人知、却又极其强大的秘密武器! 1. 机架(Racks):你的创意中枢与无限可能 如果说 Live 是一个巨大...
-
移动端音乐创作革命:用iPad Pro搭建全功能制作站
引言 在当今数字化时代,音乐创作不再局限于传统的录音室。随着科技的进步,移动设备如iPad Pro已经成为音乐人和音频行业从业者的新宠。本文将深入探讨如何利用iPad Pro搭建一个全功能的音乐制作站,满足音乐创作的各种需求。 iPad Pro的优势 强大的硬件配置 iPad Pro配备了高性能的A系列芯片,这使得它在处理复杂的音频任务时游刃有余。无论是多轨录音、实时混音还是高级音频处理,iPad Pro都能提供流畅的体验。此外,其高分辨率的Retina显示屏和优秀的色彩还原能力,为音乐制作提供了清晰的视觉反馈。 ...
-
数据增强在AI音乐模型训练中的应用:提升模型表达力和泛化能力
近年来,人工智能在音乐创作和生成领域的应用日益广泛,各种AI音乐模型层出不穷。然而,模型训练往往面临数据不足、数据偏差等问题,导致生成的音乐缺乏多样性、表达力不足,甚至出现过度拟合等现象。数据增强技术作为一种有效的解决方案,能够显著提升AI音乐模型的训练效果,改善模型的泛化能力和表达力。本文将深入探讨数据增强技术在AI音乐模型训练中的应用,并分析其优势和挑战。 什么是数据增强? 数据增强(Data Augmentation)是指通过对现有数据集进行变换和修改,来人工创造更多训练数据的技术。在图像处理领域,常见的增强方法包括旋转、翻转、裁剪、颜色调整等。而在...
-
在Ableton Live中打造“活”的即兴现场:Session View、控制器与随机触发的魔力
作为一名深耕电子音乐创作和现场演出的老炮儿,我深知每次表演都能呈现独一无二、充满生命力的音乐体验,是所有乐手梦寐以求的境界。尤其是在Ableton Live这种专为现场而生的数字音频工作站(DAW)中,它提供了一套颠覆传统线性编排思路的强大工具——Session View,配合巧妙的控制器映射和随机化触发,我们完全可以摆脱“播放器”的角色,真正成为一个实时“构造者”和“解构者”,让每一次现场都成为一次不可复制的音乐冒险。 Session View:你的非线性音乐沙盘 想象一下,你的音乐不是一条单向的河流,而是一个充满各种水流和...
-
VST2 与 VST3 的区别
VST(Virtual Studio Technology)插件是音乐制作中不可或缺的工具,用于扩展数字音频工作站(DAW)的功能。VST插件分为不同版本,其中VST2和VST3是两大主要版本。本文将详细探讨VST2和VST3的区别,以帮助音乐制作人更好地理解和选择适合自己的工具。 一、历史背景 VST技术由Steinberg公司开发,最早于1996年发布。VST2是在1999年推出的,成为了行业标准,广泛用于各种音频处理和虚拟乐器插件。2008年,Steinberg推出了VST3,旨在改进和扩展VST2的功能。 二、主要区别 ...
-
Max for Live:在Ableton Live中驾驭可控随机性,创作有惊喜感的音乐
在 Ableton Live 中利用 Max for Live 实现“高度可控的随机性”是生成式音乐创作者的追求,它旨在为作品注入意想不到的惊喜,同时又确保其音乐性和整体协调。完全无序的噪声固然有其探索价值,但在大多数音乐语境中,我们追求的是一种“边界内的自由”。这意味着我们需要像雕刻家一样,在给定材料(参数范围)和工具(Max for Live对象)的限制下,让随机性展现出有机的生命力。 理解“可控随机性”的核心 可控随机性并非矛盾体,它的核心在于: 设定明确的边界,并通过概率、逻辑和相互作用来引导随机事件的发生 。这就像在...
-
如何选择适合初学者的电子合成器?
如何选择适合初学者的电子合成器? 选择一台适合初学者的电子合成器并不是一件容易的事。市场上有各种各样的型号和品牌,每一款都有其独特的功能和特点。本文将为你介绍几个关键点,帮助你在挑选电子合成器时做出明智的决定。 1. 确定预算 首先,你需要明确你的预算范围。初学者不需要购买昂贵的专业级设备,一台价格在1000到3000元之间的入门级电子合成器通常就足够了。预算范围内的选择会帮助你缩小选购范围,更加专注于适合自己的型号。 2. 功能需求 不同的电子合成器功能各异,初学者应选择操作简单、功能实用的型号。例如,许...
-
脑电波音乐革命:用神经元放电解锁电子音乐新纪元
当大脑变成合成器:生物反馈技术完全指南 前沿动态:柏林科学节冠军作品解密 2023年柏林科学节现场,音乐人Sarah使用NeuroSky MindWave将焦虑情绪实时转化为尖锐的合成器音效。当观众通过VR设备看到她实时变动的脑电波频谱时,400Hz的Gamma波突然爆发出炫目的粒子视觉效果——这标志着生物音乐科技正式迈入商用阶段。 五大脑波频率的声学密码库 ... -
如何利用技术手段辅助音乐演奏的评价?
在当今数字化时代,技术手段已经成为音乐演奏评价的重要工具。无论是音乐教育、专业演出还是个人练习,技术的应用都能为演奏提供更全面、客观的反馈。以下是几种常见的技术手段及其在音乐演奏评价中的应用。 1. 音频分析软件 音频分析软件可以帮助演奏者从技术层面分析演奏效果。常见的软件如 Audacity 、 Adobe Audition 和 Pro Tools 提供了频谱分析、波形显示和频率响应等功能。通过这些工具,演奏者可以清晰地看到...
-
Max/MSP实战:从零开始搭建一个可变律动音序器
Max/MSP作为一个强大的视觉化编程环境,确实能让人脑洞大开,但很多朋友可能跟我一样,常常觉得它功能强大,却苦于没有具体的项目来上手,总是停留在看教程、理解概念的阶段。今天,我们就来一个“实战演练”,从零开始,一步步搭建一个“可变律动音序器”,让你亲手体验Max/MSP的魅力,玩出属于自己的音乐花样! 这个音序器不仅能按部就班地播放音符,还能加入随机性和可变性,让你的音乐充满惊喜,告别呆板的循环。 第一步:核心节拍与时钟 音序器的心脏是时钟。我们需要一个稳定的节拍来驱动所有事件。 ...
-
深入了解Dubstep制作中的常用混音技巧与设备
1. 引言 在现代电子音乐中, Dubstep 以其独特的重低音和复杂节奏迅速崛起,成为了众多DJ和音乐制作人的最爱。然而,要想在这一领域脱颖而出,仅仅依靠灵感是不够的,掌握一些专业的混音技巧与设备是至关重要的。 2. 常用混音技巧 2.1 重低音处理 重低音是Dubstep的重要元素之一。在制作过程中,你可以使用**副声道压缩(Sidechain Compression)**来让你的贝斯更具冲击力,与踢鼓形成良好的配合。这种方法不仅能使声音更饱满,还能有效避免频率上的冲突。 ...
-
如何选择适合自己的音频接口?入门指南,助你迈入音乐制作第一步!
如何选择适合自己的音频接口?入门指南,助你迈入音乐制作第一步! 对于想要踏入音乐制作领域的你来说,选择一款合适的音频接口是迈出第一步的关键。音频接口是连接电脑和乐器、麦克风等音频设备的桥梁,它负责将模拟音频信号转换为数字信号,并传输到电脑进行处理。 1. 了解你的需求 在选择音频接口之前,你需要先明确自己的需求,这将帮助你缩小选择范围。 你想要连接哪些设备? 比如,你需要连接麦克风、吉他、键盘、鼓组等等。不同的设备需要不同的输入接口,比如麦克风需要X...
-
如何选择适合自己的电子音乐制作工具?从入门到专业,这份指南助你拨开迷雾!
很多初入电子音乐制作领域的朋友都面临一个难题:面对琳琅满目的软件、硬件,该如何选择适合自己的工具?这篇文章将从入门到专业,带你一步步拨开迷雾,找到最适合你的电子音乐制作装备。 一、DAW软件的选择:你的音乐创作中心 DAW(Digital Audio Workstation,数字音频工作站)是电子音乐制作的核心软件,它就像你的音乐工作室,所有音频的编辑、混音、母带处理都在这里完成。市面上主流的DAW软件有很多,例如Ableton Live、FL Studio、Logic Pro X、Cubase、Studio One等等。 ...
-
Max for Live 智能旋律和弦生成器:算法与技巧
使用 Max for Live 创建智能旋律和和弦生成器 很多朋友想用 Max for Live 创建一个能根据音阶和调式自动生成旋律和和弦的设备,而不是完全随机的音符组合。这绝对是一个有趣且实用的项目!下面分享一些算法和技巧,希望能帮助你实现这个目标。 1. 音阶和调式的选择与处理 音阶对象: Max for Live 中可以使用 scale 对象来定义音阶。你可以通过 MIDI 音符数值(0-127)来表示音阶中的每个音。 调式选...
-
抛弃传统乐器!用生物电和脑电波玩转实验电子音乐
除了环境音,实验电子音乐还能“玩”啥?生物电信号和脑电波了解一下! 环境音当然是好东西,但听多了,是不是觉得有点“套路”了?想在电子音乐里玩出点新花样,光靠采样雨声、鸟叫可不够。今天咱就来聊聊那些更“野”的音源——生物电信号和脑电波! 生物电信号:让植物“唱歌” 你没听错,就是让植物唱歌!其实原理很简单,植物体内有微弱的电流活动,通过特定的传感器,我们可以将这些电流变化转化为声音信号。 怎么玩? 市面上已经有一些专门的“植物音乐”设备,比如MIDI Sprout。把传感器夹在植物...